[назад] [главная] [следующая]    

 

 

 

Сезон с привкусом скандала

Театральный сезон закончен, он стал уже маленьким кусочком истории театрального пространства нашего родного края. И, наверное, пришла пора сказать ему прощальное слово. Дистанция времени, пусть даже и совсем небольшая, все-таки помогает осознать и оценить хотя бы то, что явно не заслуживает повторения.

Будем реалистами, увы, на первое место вышли результаты совсем не творческие, а громкие театральные скандалы. Вот Академический театр оперы и балета: суды, митинги, одиозные пресс­конференции, комиссии с проверками самого высокого ранга, многочисленные письма­жалобы и, наконец, смена руководства... Что­то это даст, вопрос вопросов!

«Коляда­театр» – это уже как бы драма и трагедия одновременно. Но и тут опять митинги, бесконечные конфликты: делят жилплощадь с неким поэтическим театром «Мы». Думаю, сейчас никто и никогда не вспомнит, что это за образование такое – театр «Мы», но вот, что такое «Коляда­театр» уже никому объяснять не требуется, за два года существования маленький коллектив заявил о себе главным художественным агргументом: яркими спектаклями, о которых заговорили далеко за пределами Екатеринбурга. Многое, вероятно, можно списать на время, новые экономические условия, но не хочется. Да и не во времени дело. Кто только из весьма влиятельных людей, включая Губернатора, не обещал разрубить этот спорный узел, поделить подвал в центре города, но... Красит ли все это власть, отвечающую за культуру – еще один вопрос, остающийся без ответа.

Есть еще Академический театр драмы. Театр, у которого в прошлом славная и гордая история, в последние годы не одерживает серьезных художественных побед. Конечно, подобное вполне может происходить с любым творческим коллективом, но вот попытаться разобраться в причинах – глубоко и неравнодушно – давно пора. Видеть же все причины снижения художественного градуса только в недоброжелательности критики, вряд ли полезно и продуктивно.

И еще одна печальная тенденция прошедшего сезона – исход режиссеров. Сегодня главного режиссера или художественного руководителя – кому как больше нравится – уже нет в оперном театре, его нет в Театре кукол. Театр юного зрителя покинул Вячеслав КОКОРИН, опытный мастер, получивший именно в Екатеринбурге «Золотую маску» за «Каштанку», с успехом объехавшую много городов и стран. Не хочу углубляться в причины, в каждом случае они индивидуальны. Найти хорошего режиссера, да еще такого, кто согласится взять на себя ответственность за судьбу многих, всегда было сложно, но есть истина, которую отрицать невозможно: театр без режиссера, владеющего современными средствами сценического искусства – явление просто скучное.

Конечно, есть гости, иногда это и знакомство и радостное открытие. В том же ТЮЗе ставит Валдимир ЗОЛОТАРЬ. Его «Укрощение строптивой», безусловно, работа со знаком плюс. Не случайно там столько по­настоящему удавшихся ролей: у Светланы ЗАМАРАЕВОЙ, Марины ЕГОШИНОЙ, Валерия СМИРНОВА... В «Театральном центре «Волхонка» интересно заявил о себе молодой режиссер из Москвы Максим КАЛЬСИН (он поставил пьесу Ясмины Реза «Art»). В академической драме и Камерном театре заявляет о себе Евгений ЛАНЦОВ, в Театре музыкальной комедии осуществили постановки Сергей БЕЛОВ и Сусанна ЦИРЮК. Все это – путь закономерный и естественный, но не убеждена, тем не менее, что это единственная и самая счастливая модель театральной жизни, когда нет человека, который следит за развитием театра, болеет за его судьбу, понимает, куда ему двигаться далее...

И еще один аспект, который высветил именно этот театральный сезон – хотя он вечен – это разговор о традициях и новациях, о содержании произведения и его форме.

Спектакли в театре обязаны быть разными, праздничными и не скучными. Но все это легче декларировать, а вот как достигать на практике... Здесь приоритет, по крайней мере, по прошедшему сезону, держит Театр Музыкальной комедии, который не боится пробовать, ошибаться – и это помогает ему идти вперед. А иначе в искусстве и невозможно жить. «Графиня Марица» Кальмана, поставленная венгерской постановочной группой – возвращение к традиционной оперетте, о которой тоскуют многие зрители, да и сами артисты тоже, потом возникает «Фигаро», транскрипция Моцарта на современный лад, спектакль, вызывший бурю споров – но это искренняя и своевременная попытка вступить в контакт с молодым зрителем, вернуть его в зал театра. А под самый финал сезона театр представил новую интерепретацию «Летучей мыши» Штрауса. Это старая и новая «Летучая мышь», в ней много непривычного – и снова начались споры. Может, это и хорошо. Хотя спектакль совсем еще новорожденный, ему только предстоит взрослеть, набирать сил – и очень важно,чтобы его встретили приветливо и пытались понять, а не отрицать.

Каждый новый сезон радует, расстраивает – и обещает, вселяет надежды!

Алла ЛАПИНА

 

[назад] [главная] [следующая]