 |
«Чинзано» на лестничной клетке
с Любовью…
в который разПьесы Людмилы ПЕТРУШЕВСКОЙ, представленные
студентами 4 курса театрального института (мастерская В.КОКОРИНА) на сцене
Театра юного зрителя в спектакле «Сейчас еще нигде пока уже опять» имеют
достаточно богатую постановочную историю.
Главные герои «Любви» – молодожены Света (А. БОНДАРЧУК) и Толя (Л.МАНЦЫГИН)
совсем поразному понимают брак. Для нее – это естественное следствие любви,
а для него – способ устроиться в жизни. Несмотря на это, их объединяет
отчаянное стремление избежать одиночества.
«Лестничная клетка» – встреча одиноких людей. Галя (А. ХАМИТОВА) – девушка,
живущая в коммуналке, пытается найти мужа с помощью брачных объявлений, а
Юра (С. МОНГИЛЕВ) и Слава (А. ТРЯСЦИН), охочие до выпивки музыканты из
похоронного оркестра, набиваются к ней в гости ради бутылки спиртного. И
здесь – попытка найти собеседника, ни за что не оставаться одному. Разговор
между ними нелепый, обидный и, кажется, совсем бесполезный, но такой нужный
всем троим. Потому что любой диалог – это хотя бы видимость того, что ты не
один.
«Чинзано» – напиток, употребляемый героями третьей истории. Паша (Р.
ГЕРАСИМОВ), Валя (Е. ВОЛОЦКИЙ) и Костя (В. ЯМБОР) собираются на квартире с
простой и очевидной целью – пообщаться. То есть выпить. Из бытового
разговора мы узнаем подробности их такой незамысловатой жизни.
У Петрушевской тема одиночества проходит через все творчество. Однако едва
ли не главная особенность и прелесть ее пьес сегодня – в точности передачи
колорита советской эпохи. Ее герои не просто одинокие люди, а советские люди
с их мыслями, бытом и всей неприглядной обнаженностью. Здесь и
алкоголикиправдолюбы, и юношиматериалисты, и наивные девушки, ищущие любви.
Постановка В.Кокорина и З.Задорожной «Сейчас еще нигде...» не акцентирует
внимание на атрибутике советского времени. С одной стороны, разговор идет о
вневременной трагедии одиночества, а с другой стороны, зритель растерян,
сталкиваясь с характерными атрибутами времени в тексте: распределение,
советские деньги... Возможно, это происходит изза недостаточной временной
выразительности: декораций и костюмов, движений и жестов актеров.
У Петрушевской героями правит быт, здесь же контекст нам приходится
воссоздавать самостоятельно, пользуясь собственным знанием и собственными
штампами, придавать образам, воплощенным на сцене, нужную степень яркости.
Этому способствует и игра актеров, достаточно смелая и яркая, но иногда
чересчур размашистая. Например, когда Света и Толя («Любовь») уходят из
комнаты матери, она манерно, посветски берет его под руку, очевидно играя
на публику. Да и взгляды у студентовактеров время от времени срываются в
зал… |
|