 |
25 эстампов из коллекционного переиздания пьесы Владимира Маяковского с иллюстрациями Георгия Ковенчука
27 апреля – 27 июля
Переход между зданиями, 3 этаж Как только не называли этот шедевр книжного искусства 1974 года: и «книга-представление», и «театр-коллаж». В прессе один за другим появлялись восторженные отзывы. Альбом-сенсация удостоился профессиональных наград – получил диплом «Лучшая книга года» (1975), а позже серебряную медаль Международной биеннале графики в Брно (Чехия). Настоящий художественный бенефис ленинградского иллюстратора Георгия-Гаги Ковенчука невозможно было достать, при 30-тысячном тираже, сегодня кажущемся значительным. Сейчас книгу в основном можно увидеть только в библиотеках, есть свой раритет и в Белинке. Лиля Брик в личном письме просила графика помочь найти пять экземпляров (с трогательной припиской «конечно же за деньги») для того, чтобы показать зарубежным издателям и ценителям. Муза поэта была одной из первых, кто поддержал неординарный проект и предприняла много усилий, дабы он все-таки увидел свет. На пробном макете, датируемом еще 1970 годом, сохранился ее благодарственный автограф со словами: «Он мне ОЧЕНЬ понравился!!!». Судьбе была угодно, что последней аудиозаписью с голосом Лили Брик стала ее беседа с Ковенчуком. 
При этом успеху, как всегда, предшествовала долгая и непростая история. От момента заказа «Клопа» в подарочном формате до публикации прошло пять лет. Редакторов, цензоров от культуры, издательских чиновников все время «терзали смутные сомнения» по поводу столь авангардного оформления. Макет неоднократно подвергался переделкам, книгу выкидывали из планов на следующий год, в какой-то момент вообще хотели зарубить проект. К положительным нюансам советской системы, правда, можно отнести то обстоятельство, что художнику был выплачен авансом гонорар, на который, по его собственному признанию, он купил машину!
Также в СССР весомым было мнение авторитетов в сфере искусства. На защиту «книги Гаги» с убедительным письмом выступил Константин Симонов. Заступился за издание и режиссер Валентин Плучек, между прочим, принимавший участие в легендарной мейерхольдовской инсценировке «Клопа»: он написал предисловие, которое и предваряло книгу в окончательном печатном варианте. Главный аргумент – иллюстрации полностью соответствуют духу и стилю работ самого Маяковского. 
Вот что писал Даниил Гранин в своей статье: «Используя художественную манеру В. Маяковского, А. Родченко, Эль-Лисицкого, стилистику политического плаката первых лет революции, Г. Ковенчук не сопутствует тексту, а внедряется в него, делает само слово, фразу, шрифт участником оформления. Слово начинает звучать, оно выкрикивается, взрывается, хохочет. Совершается это и красками, и рисунком, и средствами чисто театральными…»
Лимитированное переиздание «феерической комедии» в новой авторской версии в формате «Книга художника» (artist’s book) было осуществлено 10 лет назад. Для него, незадолго до смерти, Георгий Ковенчук подготовил и напечатал 25 переосмысленных эстампов на основе своих знаменитых работ. Полная серия подписанных художником оттисков из ограниченного тиража 2013 года была любезно предоставлена уральским коллекционером Алексеем Семенцовым. Выставка приурочена также к 95-летию первой публикации и премьерной постановки «Клопа» в Театре Мейерхольда (1929). В экспозиции представлена и книга «Гага рисует „Клопа“», которую можно считать своеобразным творческим отчетом художника. 
Библиотека им. Белинского выражает признательность Вере Лебедевой (галерея «Поле») за идею выставки.
Пояснительные материалы к выставке Об авторе Гага (Георгий Васильевич) Ковенчук (2 декабря 1933 — 3 февраля 2015) — советский и российский художник, писатель. Живописец, график, плакатист, художник книги и сценограф, занимался керамикой и малоформатной скульптурой. Работал как иллюстратор для издательств и журналов. Наиболее известны оформленные им книги: «Из записных книжек» Ильи Ильфа (выдержало несколько переизданий) и «Клоп» В.В. Маяковского. Фрагмент интервью с художников из книги «Гага рисует» «– Правильно ли я понимаю, что первый макет был сделан в 1969 году? Вы уже работали к тому времени в издательстве «Искусство»?
– Не было, кажется, ни одного издательства в Ленинграде, где бы я к тому времени не работал. Я уже успел сделать около ста книжек, может быть и меньше, я не коллекционер и считать не люблю. В Детгизе, Медгизе, Учпедгизе, Лениздате, Гослите, Художнике РСФСР, Советском писателе и пр. В основном книжки были не очень интересные, и выбирать не приходилось. Когда мне предложили сделать ПОДАРОЧНОЕ издание «КЛОПА», я так обрадовался, как будто это был личный ПОДАРОК для меня.
Первый вариант макета был такой: я взял бумагу для пишущей машинки, сложил ее пополам – получилась тетрадка. У меня был однотомник Маяковского (там, где пьесы и «Клоп»), я раскрыл его и стал сразу макетировать. Формат был в половинку обычного листа писчей бумаги, а техника – шариковая ручка. Просто раскладка, раскадровка. Я распределил развороты, расписал, что и на какой странице будет расположено, а обложку уже сделал после всего. Я был так увлечен работой, что сделал ее буквально за несколько часов. Перед глазами у меня стояли футуристические книжки и окна РОСТа, кроме того, я к этому времени много плакатов сделал. Этот макет был как заявка на будущую книгу (еще до заключения договора). В редакции его посмотрели и одобрили. И тогда я начал уже делать все более подробно, в цвете, в настоящем формате (в каком он и вышел потом). Установилось количество полос, я стал рисовать персонажей и сразу решил, что это будет такой ТЕАТР-КОЛЛАЖ, наподобие окон РОСТа, газетных вырезок, рекламы того времени, чтобы передать дух 1920 годов.
От самого первого до последнего макета дорога была нелегкой, у меня были и кризисы. Кому-то не нравилось, что получается, говорили, что это никуда не годится, что так никто не делает. Эти люди просто не любили и не понимали творчество Маяковского. Они напоминали мне действующих лиц из самой комедии. Порой они окончательно сбивали меня с толку: одно время я хотел даже все сделать в технике гравюры на ДСП, но вскоре бросил эту затею. И вот так четыре года я ехал к цели, через рытвины и колдобины, на квадратных колесах. Я без конца делал эскизы, возвращался от одного макета к другому, увидев, что зашел в тупик, с трудом выкарабкивался из него и, в конце концов, вышел на финиш». Описание экспозиции На выставке «”КЛОП”. КНИГА ГАГИ» демонстрируются авторизованные иллюстрации знаменитого ленинградского графика Георгия Ковенчука из коллекционного нумерованного издания 2013 года (вышло при жизни мастера), которое представляет собой папку с эстампами и двумя альбомами в подарочном футляре. 
Папка изготовлена в издательстве Тимофея Маркова, ориентированном на выпуск коллекционных книг. При изготовлении папки использовались: дизайнерская бумага разных цветов, защитный футляр из бескислотного картона.
Иллюстрации созданы в технике шелкографии в цвете художником Георгием Ковенчуком при участии Алексея Парыгина. В папку вошло 25 эстампов, сформированных на основе материала из трёх рабочих макетов 1969–1974 годов и окончательного варианта книги. Они имеют композиционные и цветовые отличия от оригинала. Вся работа заняла около 12 месяцев и была закончена в середине 2013-го. 
Тираж — 21 комплект эстампов на белой бумаге (именно он выставлен в Белинке), 50 комплектов эстампов на цветной бумаге. Каждый лист линогравюры подписан художником и имеет указание на номер экземпляра в тираже.
Проект «Гага рисует „Клопа“» – эхо событий сорокалетней давности. Феерия «Клоп» вышла в 1974 году и стала событием в мире книжной графики. «Гага рисует „Клопа“» – это история о советской цензурной системе и умении защищать свою идею.
«Клоп» 1974 года в 2013 году стал частью нового проекта. Его дополняет 25 листов с шелкографией – новый взгляд художника на пьесу. Третья часть – книга «Гага рисует „Клопа“ и многое другое» — документальное повествование художника о судьбе его работы. В нее вошли два текста о творчестве Георгия Ковенчука: очерк Александра Боровского и статья Алексея Парыгина. Оформление книги выполнено по макетам художника.
Всего выпущено 500 экземпляров книги «Гага рисует „Клопа“», 32 из них существуют в комплекте с изданием 1974 года, папкой и диском с последней записью голоса Лили Брик 1978 года.
Об издательстве Тимофея Маркова Специализация издательства: создание книг, книжных объектов с использованием методов ручной печати: высокая печать наборным шрифтом, литография, офорт, шелкография, линогравюра, гравюра на дереве и др.
Специально для издательства найден и приобретен станок высокой печати 1861 года из печатни Ивана Федорова. Шрифты для станка собирались по разорившимся типографиям и военным частям по всей стране в течение нескольких лет. За период 2010–2021 гг. реализовано 18 книжных проектов с такими художниками, как Михаил Шемякин, Вячеслав Неклюдов, Евгений Юрков, Василий Голубев, Константин Калинович, Олег Яхнин, Леонид Строганов, Александр Флоренский, Петр Перевезенцев, Михаил Карасик, Георгий Ковенчук, Виктор Гоппе и др. Основные цели издательства: поддержка художников, работающих в направлении «книга художника»; сохранение традиций ручных печатных техник; продвижение художественного направления «книга художника».
Все средства, получаемые от деятельности издательства, направляются на создание новых книжных проектов и благотворительные цели. Книги издательства находятся в музеях России, Нидерландов, Германии, США.
Куратор выставки – Евгений Иванов. Вход свободный.
Справки по тел.: (343) 304–60–20, доб. 338, 339 (отдел культурно-массовых коммуникаций)
|
|
