|
Спектакль как искус
Я не хочу говорить про этот спектакль. Про него не
хочется говорить. Бывают такие спектакли, после которых хочется помолчать, и
«Игра. Игра. Биография» именно из таких.
Все начинается с игры – к этому нас подготавливает и
название спектакля, и афиша, и даже программка, в которой значатся дежурные
администраторы театра – в роли фрау Хубалек, которая на самом деле не
появляется на сцене ни разу… Пока зрители рассаживаются, актеры на сцене
дурачатся, кидая друг другу обручи и непринужденно переговариваясь. Наконец
Александр СЕРГЕЕВ (Очередной режиссер), обращаясь к администратору,
спрашивает: «Ну что, все?» – получив утвердительный ответ, дает команду – и
актеры убегают со сцены…
Все начинается (как бы с начала, как уже спектакль) эпиграфом из Чехова –
словами Вершинина о возможности прожить жизнь заново…
Все начинается (уже в третий раз) как репетиция спектакля по Максу Фришу в
некоем театре. Актеры кривляются, отпускают в сторону режиссера недовольные
реплики, режиссер покрикивает на актеров, ассистент суетится с реквизитом –
вполне нормальная обстановка… и както пропускаешь тот момент, когда Актер,
играющий Ханнеса Кюрмана (Александр ФУКАЛОВ) становится Ханнесом Кюрманом, а
Режиссер и Ведущий превращаются в демоновискусителей… Именно в тот момент,
который не удается точно определить, все и начинается понастоящему…
Что не понравилось: слишком громкая музыка (хотя так и задумано) – она
заставляет закрыться, мешает абсолютной эмоциональной вовлеченности. Правда,
такая музыка звучит всего дважды – в начале, и в конце спектакля, но как раз
эти моменты являются ключевыми. Не понравился стиль игры Бориса ЗЫРЯНОВА (Актер,
исполняющий обязанности Ведущего): слишком часто он повышает голос, «наезжает»
на Ханнеса – иногда это оправданно, но чаще излишне, возникает ощущение
наигранности, неестественности – как раз тогда, когда этого не должно бы
быть. Разумеется, у режиссера Анны ЕРМАКОВОЙ, и у самого Бориса Зырянова –
свое видение этой роли, но – уверена – если чуть приглушить эмоциональность
Ведущего, спектакль в целом только выиграет. Ассистентка по ходу спектакля
играет разные роли, и не всегда Елена ЛУКМАНОВА успевает перестроиться,
перевоплотиться из крикливой, резкой, грубой Ассистентки, например, в
любящую невесту. Вызывает сомнение (но это скорее вопрос к Максу Фришу) тот
факт, что мужчина может не знать пол своего единственного ребенка,
рожденного к тому же в законном браке; возраст – можно забыть, но пол…
Что понравилось: все остальное. И готова поклясться – в глазах Елены ШАХОВОЙ
(Актриса, играющая Антуанетту) в финальной сцене стояли настоящие слезы…
Спектакль, как и пьеса, в названии содержит два слова: «Игра» и «Биография».
С биографией понятно, но что за игра? Кого с кем, или кого кем, быть может?
Игра – как непринужденное времяпрепровождение, как забава; как игра актеров;
как игра в шахматы (шахматы, правда, появляются на сцене лишь ненадолго, но
эту линию поддерживает и афиша спектакля). Это игра демоновискусителей (Режиссер
и Ведущий) с живыми людьми, это игра (отчасти актерская, отчасти игра в
прятки, а может – чтото еще) Ханнеса Кюрмана с самим собой, и безусловно –
игра режиссера и актеров со зрителями…
Анна Ермакова считает, что хороший спектакль – это еще не искусство, а искус.
Искус чтото в себе поменять. Анна Ермакова не решилась назвать свой
спектакль искусством. А я решусь. Спектакль, поставленный на Волхонке –
искусство, ведь только искусство, если верить экзистенциалистам, может дать
человеку выход за пределы предопределенности… |
|