Последняя авторская работа для экрана, в которой он выступил как сценарист, режиссер и главное действующее лицо, называлась предельно просто и понятно: «Послание Жана Кокто, адресованное в 2000-й год». Обращение к уважаемым товарищам потомкам фактически содержало запечатленный на пленку монолог, снятый одним долгим планом. Всесторонне одаренный человек, Кокто никогда не ограничивал себя каким-то одним видом искусства, и кажется, попробовал себя во всех жанрах. Не чурался даже рекламы, о чем красноречиво свидетельствует фрагмент из мемуаров Сергея Эйзенштейна, описывающий визит русского гения кино к экстравагантному французу.
«А сейчас вы меня простите. Я сейчас кончу зарабатывать нам с вами на завтрак. Через пятнадцать минут мне принесут деньги. Заказ должен быть готов…»
Заказ этот — двухстрочные стишки, рекламирующие… шелковые чулки для какой-то из крупнейших парижских фирм…
Кокто садится в сторонку и как из рога изобилия сыплет двустишиями».
На создание ключевого фильма «Орфей» Кокто вдохновил одноименный балет другого его русского знакомого – Игоря Стравинского. Кокто стоял у истоков создания удивительного сплава – поэтического кино. От первого своего фильма «Кровь поэта» до позднего «Завещания Орфея» он неутомимо воспевал священную и мистическую фигуру стихотворца и воздвигал для него пьедестал, который был бы превыше остальных искусств.
ФИЛЬМОГРАФИЯ:
«Кровь Поэта» (Le Sang d'un poète, 1932),
«Красавица и Чудовище» (La Belle et la Bête, 1946),
«Двуглавый орёл» (L'Aigle à Deux Têtes, 1948),
«Ужасные родители» (Les Parents terribles, 1948),
«Кориолан» (Coriolan, 1950),
«Орфей» (Orphée, 1950),
«Вилла Санто-Соспир» (La Villa Santo Sospir, 1952),
«Завещание Орфея» (Le Testament d'Orphée, 1960),
«Послание Жана Кокто, адресованное в 2000-й год» (Jean Cocteau s'adresse... à l'an 2000, 1962).