 |
1–30 апреля
Немецкий читальный зал (здание пристроя, 4 этаж)
Василий Кандинский родился 16 декабря 1866 г. В Москве, в семье коммерсанта и получил блестящее, разностороннее образование. Уже в детских работах Кандинского встречались весьма нетрадиционные цветовые сочетания, которые он объяснял тем, что «каждый цвет живет своей таинственной жизнью». В 1896 году Кандинский решает оставить многообещающую карьеру юриста и полностью посвятить себя живописи, уехав в Мюнхен, один из центров европейского искусства.
В 1900 г. он поступает в Мюнхенскую академию художеств. «Ни в какое другое время живопись Кандинского не развивалась так стремительно, как в мюнхенские годы», – писал М.К. Лакост. В то же время Кандинский отдает дань литературной деятельности. В 1912 году выходит книга «О духовном в искусстве» – первое теоретическое обоснование абстракционизма, перевернувшее устоявшееся представление об искусстве вообще. Придя к мысли, что «цели (а потому и средства) природы и искусства существенно, органически и мирозаконно различны – и одинаково велики... и одинаково сильны», художник провозгласил творческий процесс «самовыражением и саморазвитием духа».
С 1914 г. Кандинский в Москве. В абстрактных картинах усиливается геометризация, вызванная внутренним процессом упрощения и авангардистско-художественной атмосферой Москвы того времени. В 1918 г. Кандинский становится преподавателем московского СВОМОСА (Свободные Мастерские), затем профессором. Но нападки коллег-художников и давление социалистической идеологии на искусство, приведшее к появлению соцреализма, заставляют Кандинского вернуться в Германию. По приглашению Гропиуса, основателя знаменитого Баухауса (Высшая школа строительства и художественного конструирования) Кандинский возглавляет мастерскую настенной живописи в Веймаре, преподает и развивает свои идеи, касающиеся усиленного аналитического изучения отдельных элементов картины, результаты которого он представляет в 1926 году в сочинении «Точка и линия на плоскости». Также Кандинский много работает и экспериментирует с цветом, применяя аналитическую базу и полученные выводы в преподавательской деятельности.
Кандинский ведет лекционную и выставочную деятельность в США, основав вместе с Фейнингером, Клее и Явленским объединение «Синяя четверка». В 1925 году, вследствие нападок правых партий, Баухаус в Веймаре закрывается. В Дессау Кандинского с новой силой увлекают романтические идеи «Gesamtkuntswerk» (идея синтеза искусств в одном произведении), которые воплощаются в произведении «Желтый звук» и изобразительном сопровождении «Картинок к выставке» Мусоргского. После закрытия Баухауса нацистами в 1932 году Кандинский эмигрирует во Францию. Между 1926 и 1933 годами Кандинский написал 159 картин маслом и 300 акварелей. Многие из них были, к сожалению, утрачены после того, как нацисты объявили живопись Кандинского и многих других художников «дегенеративной»…
Василий Кандинский умер в 1944 году. Его литературное наследие – автобиографическая книга «Ступени», поэтический сборник «Звуки», эссе «О духовном в искусстве», «Точка и линия на плоскости» и др.
Среди книг, представленных на нашей выставке – «Das Bauhaus» Винглера. Это самое полное собрание документов и живописных материалов о знаменитой школе дизайна, взятых из самых разных источников – публичных манифестов, частных писем, внутренних меморандумов, записанных бесед, протоколов заседаний правления и профессорско-преподавательского состава, учебных программ, эскизов и схем, выдержек из речей, книг, газетных и журнальных статей, нацистской полемики, документов германского правительства. Иллюстрации включают архитектурные планы, проекты ремесленных и промышленных моделей (мебель, керамика, металлоконструкции, текстиль, витражи, типография, обои), скульптуру, картины, рисунки, гравюры на дереве, плакаты, рекламные брошюры, сценические декорации и официальные портреты таких мастеров Баухауса, как Вальтер Гропиус, Лионель Файнингер, Василий Кандинский, Пауль Клее и другие. Всего более 50 000 документов, собранных автором, Хансом Мария Винглером, директором архива Баухауса, созданного по инициативе Гропиуса в 1960 году. Документы сопоставляются читателем непосредственно с вещами, о которых шла речь в Баухаусе. Мы видим, как эти вещи выглядели и как они изменили свой оптический образ в процессе развития Баухауса.
Самая известная книга Экхарда Нойманна – «Баухаус и Баухауслеры», вышла в свет в 1971 г. благодаря его активной выставочной и публицистской деятельности, приведшей к повторному открытию Баухауса и типографии 1920-х – 30-х годов. В 1964 году он собрал воспоминания Баухауслеров и посетил бывших учителей и студентов Баухауса, живущих по всему миру. Также в книге представлено интервью с женой Кандинского – Ниной, которая после смерти мужа в 1944 году организовала большую часть последующих выставок, а в 1946 году учредила «Премию Кандинского» – «для поддержки молодых талантов.
Книга Магдалены Дросте «Bauhaus: 1919–1933» посвящена Архиву Баухауса в Берлине, который одновременно является музеем дизайна. Он обладает наиболее значимой коллекцией Баухауса. Задачей Архива является научная разработка и представление истории Баухауса. Его преемниками являются новый Баухаус в Чикаго и школа дизайна в Ульме. Петер Анселм Ридл в своей книге «Kandinsky» представляет довольно подробную биографию Василия Кандинского, начиная с его детства и юности, снабдив ее фотографиями, документами и личными свидетельствами близких и друзей художника. Книга Элизабет Тарандт «Bauhaus Weimar, Dessau, Berlin : Architektur- und Kunstführer» является началом серии «Архитектурно-художественный гид» и первым путеводителем, который ведет к трем центрам деятельности Bauhaus: в Веймар, Дессау и Берлин. В сжатой форме представлены не только архитектурные и дизайнерские изделия, но и главные герои, а также исторический фон. Таким образом, предоставляется возможность сделать процесс строительства здания понятным и прослеживаемым, так сказать, отследить «идею строительства». Кроме книг на нашей выставке представлен документальный фильм «Ludwig Hirschfeld-Mack, Wassily Kandinsky, Kurt Schmidt und Lothar Schreyer», посвященный творчеству художников – представителей Баухауса, среди них Василий Кандинский. Фильм о нем под названием «Картинки с выставки» – это реконструкция премьеры во Фридрих-театр Дессау по музыке Мусоргского, которая состоялась 4 и 11 апреля 1928 года. Кандинский создал серию абстрактных картин, увиденных им во время прослушивания музыки Мусоргского.
Куратор выставки – Ольга Начапкина
Список литературы
Фото выставки
Вход свободный.
Телефон для справок: (343) 350–42–47 (Немецкий читальный зал)
|
|
