[назад] [главная] [следующая]    

 

Ирбитские подмостки: новая традиция

По истории Подмостков трудно сказать, рассчитывали ли организаторы конкурса проводить его регулярно с самого начала: первый фестиваль прошёл в 1993 году, второй в 2001. Видимо, такие перерывы требовались, чтобы собраться с силами перед очередными Подмостками а сил проведение любого фестиваля требует немало, но местная власть и руководство ирбитского театра настроены решительно: как было объявлено на церемонии закрытия третьих Подмостков, отныне фестиваль будет проходить каждые три года и станет значимым театральным событием для Урала.

Нынешний конкурс был региональным лишь отчасти: только два театра из Тобольска и Верхнего Уфалея представляли на Подмостках Большой Урал и шесть Екатеринбург и область. К сожалению, так и не доехал до Ирбита Серовский театр драмы им. А. П. Чехова со спектаклем Мой бедный Марат, уже отмеченный в мае спецпризом Ассоциации театров Урала на областном конкурсе Браво!. За день до открытия оставалось неизвестным, привезёт ли КаменскУральский театр драмы заявленную Безымянную звезду или же заменит спектакль. Обстоятельства сложились удачно спектакль не заменили.

Ирбитские подмостки этого года фестиваль открытый, без предварительного отбора, к участию допускались все желающие, и каждый театр сам решал, какой спектакль везти, отчего уровень фестиваля оказался довольно неровным. Случалось, сидя в зале, испытывать чувство неловкости от происходящего на сцене, но были и открытия и восторги. Ирбитская публика довольно благожелательна и наградила горячими аплодисментами и цветами всех без исключения участников, которые неоднократно отмечали тёплый приём ирбитчан в разговорах между показами и обсуждениями спектаклей.

По положению о фестивале призы присуждались в пяти номинациях за лучший спектакль, лучшую мужскую и женскую роль, лучшую режиссуру и сценографию. Жюри в составе екатеринбургских критиков Натальи РЕШЕТНИКОВОЙ, Натальи КИСЕЛЁВОЙ и Владимира ЛАПТЕВА задало высокую фестивальную планку и после строгого и серьёзного обсуждения каждого спектакля с конкурсантами приняло решение наградить участников только в двух номинациях. Приз за лучшую мужскую роль достался Вячеславу СОЛОВИЧЕНКО, артисту КаменскУральского театра драмы, за роль учителя в спектакле Безымянная звезда. Другой главный приз за лучшую режиссуру увёз в Нижний Тагил Владимир ВЕЙДЕ, художественный руководитель Молодёжного театра и постановщик представленного на Подмостках спектакля Женитьба. Кроме этого, Нижнетагильскому театру справедливо достался спецприз за актёрский ансамбль более цельной работы артистов на фестивальной сцене не было.

Удивительным открытием фестиваля стал драматический спектакль Я ей нужен Театра оперетты из Новоуральска. Несомненное достоинство постановки, пусть и не лишённой опереточных штампов, в том, что артисты лёгкого жанра явили себя как хорошие драматические артисты. В результате спецприз Людмиле МОЖНЯК за яркий эпизод: в небольшой роли эксцентричной дамочкиспециалиста по семейным проблемам актриса прошла по тонкой грани, с которой легко было удариться в пошлость, уверенно и точно. Второй приз жюри присудило режиссёру спектакля Андрею МАЛЬЦЕВУ, дипломнику ЕГТИ, за обещающий режиссёрский дебют.

Вызвавший споры, провокационный, и в то же время щемящепронзительный, спектакль Нежность Колядатеатра был отмечен спецпризом за честное отражение в острой театральной форме болевых проблем современного человека.

Хозяевам фестиваля Ирбитскому театру драмы вручили спецприз за бережное сохранение театральных традиций и вклад в укрепление театрального пространства Уральского региона. Не каждый город покрупнее Ирбита отважится в наши дни провести у себя серьёзный театральный фестиваль, и доставшийся организаторам приз это признание того, что их усилия не были тщетны, и прицел на будущее: через три года четвёртые Ирбитские подмостки будут вновь принимать гостей, становясь на несколько июньских дней центром театральной жизни Урала.

Павел ШИШИН

Наталья КИСЕЛЕВА, зав. литчастью Екатеринбургского театра юного зрителя:

Само существование фестиваля Ирбитские подмостки, даже при столь редкой периодичности очень важно. В первую очередь для зрителей, которые не избалованны гастрольными проектами. В Ирбите потрясающая публика очень восприимчивая, любопытная, открытая и почеловечески щедрая.  С другой стороны, фестиваль, на мой взгляд, может стать реальной возможностью создать единое театральное пространство для театров малых городов, которым сложно прорваться в столицы или организовать большие гастрольные проекты, но важно ощущать себя частью некоего общего театрального процесса, а не вариться в собственном соку. Как показал прошедший фестиваль, это возможно и очень нужно самим театрам. Другое дело, фестивальные спектакли должны обязательно сопровождаться серьёзным разговором, лабораториями, обсуждениями, да и просто общением. А это уже требует более вдумчивой и серьезной предварительной работы. Здесь не обойтись без официальной поддержки властей и творческих организаций, того же Союза театрального деятелей России. А потенциал у Ирбитских подмостков есть, главное не дать это искре угаснуть. Тем более есть Ирбитский драматический театр. Пусть здание старенькое и технически оснащено несовершенно, но сцена, как говориться намоленная, стены дышат историей, да и сам зал потрясающий, это отмечали все участники фестиваля.

Владимир ЛАПТЕВ, режиссер:

Фестиваль Ирбитские подмостки хорош тем, что собирает театры малых городов и показывает равновеликие возможности коллективов, которые там представлены. Это настоящий реальный театр сегодняшней России. Это показатель того, что театр жив, что он сохраняет лицо лицо не только театра, но и всей российской культуры. Конечно, коллективы, представленные на фестивале, очень разные по уровню, но желание созидать главное, что их объединяет. Неистовая жажда работы, жажда общения со зрителями,  попытка осмысления того, что происходит и рядом, и в мировой культуре.

Еще одно радующее порадовавшее обстоятельство появляется много молодежи в традиционных коллективах, и эта молодежь очень выразительна.

Фестиваль проходит в одном из старейших театров России, где в свое время играли выдающиеся актеры. И он может стать центром преемственности театральных традиций, как и сам Ирбит город с прекрасной культурной средой, город, не испорченной индустриальной архитектурой.

Театр, по словам Питера Штайна, явление провинциальное. Главное не само представление, а аудитория, для которой представляют. Театр это взаимосвязь круга людей. В этом смысле он похож на церковь: есть свой приход, свой батюшка. И в Ирбите сложилась определенная категория публики, которая в хорошем смысле всеядна. Она следит не только за концепцией спектакля, но и за формой ее изложения. Это дает серьезные предпосылки к развитию. Думаю, со временем, фестиваль вполне может приобрести статус международного если власть придаст ему соответствующий материальный импульс.

Материальная культура была, конечно, за представителями театров из Екатеринбурга, а художественные прорывы, если и были, то, скорее, у провинции. Я думаю, это не случайно, потому что сам процесс создания спектакля в большом городе сегодня превращается в мощную технологию. А провинциальный театр больше работает на высказывании у него нет такой возможности ошарашить.

Три спектакля из фестивальной программы я бы отметил отдельно. Безымянная звезда КаменскУральского театра драмы был несколько неряшлив по режиссуре, яркая форма не вступила в полноценный диалог с содержанием, с подтекстами, заложенными автором. При этом надо отметить, что спектакль значительно вырос за полгода, в нем есть яркие актерские работы. Женитьбу нижнетагильского молодежного театра также отличает внешняя яркость, но в эту форму театру не удалось до конца уложить текст Гоголя богатый и по смыслу, и по теме, и по интонации. Потрачена уйма энергии, выдумки, в спектакле создан настоящий актерский ансамбль, но проникновения в суть, к сожалению, не происходит. Новоуральский театр оперетты неожиданно предложил психологическую драму, тонко прочитанную, с интересными актерскими работами, но, опять же давлеет в молодом режиссере желание отдать дань жанру, включая танцевальномузыкальные фрагменты, которые не идут на пользу в целом тонкому, изящному спектаклю.

В этом очень важный профессиональный опыт фестиваля глядя на ошибки и достижения других, примерять увиденное к себе.

 
[назад] [главная] [следующая]